Det finns ingen konstnär i historien som inte drack inspiration från de kreativa jättarna som föregick dem. Att vara utsatt för (och studera) arbetet av tidigare och samtida mästare är ett kritiskt steg i någon ung konstnärs tillväxt.
Genom att analysera bra konstverk börjar du att bilda en uppfattning om vad som fungerar och vad som inte gör det. Det är ett av de enklaste (och mest roliga) sätten att lära sig några av de grundläggande principerna om komposition, belysning och design, och det råkar också vara ett ganska bra sätt att varva ner i slutet av en hård dag!
Och när du tittar på vackra bilder kommer du inte att lära dig den tekniska sidan av CG, det hjälper dig att få ut det mesta av dina verktyg och program. Det finns ingen ersättning för bra, solid träning, men dessa artisters portföljer kan vara en otrolig inspirationskälla, referens och motivation.
01 av 04Industri Legends
Innan vi kommer till de killar som jobbar i CG idag, är här (bara några) av männen som har hjälpt till att forma underhållningsdesign till vad det är idag. Det finns visserligen utelämningar men det här är en bra utgångspunkt om du vill borsta upp din historia.
- Kommer Eisner & Jack Kirby - Kanske de viktiga föregångarna till komikerns genre.
- Frank Frazetta - En av de allra bästa fantasikonstrarna. Visst den mest kända.
- Frank, Ollie & The Nine Old Men - De legendariska animatörerna av Disneys guldålder.
- Jean "Moebius" Giraud - En av de mest fantasifulla visuella sinnena som någonsin har gått denna jord.
- Syd Mead - Blade Runner & Aliens -Vad finns det för att säga? Åh ja, han är förmodligen den största futuristiska illustratören hela tiden.
- Ralph McQuarrie - Mannen som designade Star Wars. Det blir verkligen inte mer legendariskt än det.
- Stan Winston - Guden av smink och monster.
Konceptdesign / 2D Aritsts
Denna lista speglar ett intresse för miljödesign ganska starkt men det är fortfarande värt att utforska om dina egna intressen skiljer sig åt.
- Adam Adamowicz - Nyligen avliden Bethesda koncept artist bakom Skyrim och Fallout 3. Han hade en stil helt egen.
- Noah Bradley - Miljöartist med en förmåga för dramatisk belysning.
- Ryan Church - Miljö & Fordonsdesign.
- James Clyne - Mekanisk och miljö design.
- Dylan Cole - En annan topp-tier miljö konstnär.
- Thierry "Barontierie" Doizon - Generalist, mycket målar.
- Cecil Kim - Miljöer.
- James Paick - Miljödesign.
- Dave Rapoza - Karaktärsartist med färdigheter där uppe med Frazetta själv.
- Scott Robertson - Industriell design, fordon, mechs.
- Andree Wallin - En av mina favoriter. Mestadels miljöer och mattes.
- Feng Zhu - Absolut flitig miljömästare med en cool, lös stil.
3D-artister
Okej, här är huvudaktiviteten! Självklart finns det tusentals professionella 3D-artister där ute, så det är omöjligt att lista även en bråkdel av de goda. Några av dessa killar är bland de mest kända artisterna i branschen:
- Alex Alvarez - Creature Sculpture, grundare av Gnomon, och en av männen som är direkt ansvarig för den stora online CG-träningen vi trivs idag.
- Allesandro Baldasseroni - Hans stycke, "Toon Soldier" är underbar.
- Pedro Conti - Verkligt fantastiskt stiliserat arbete.
- Marek Denko - En av de regerande gudarna i fotrealismen.
- Cesar Dacol Jr - Creature Sculpture.
- Joseph Drust - Insane hårda ytor ZBrush saker.
- Scott Eaton - Klassisk anatomi skulptur, ecorche. Hans anatomi stil är förmodligen min favorit i branschen.
- Tor Frick - En lågpoly / optimeringsmästare. Nyligen gjorda vågor, skapar en otrolig spelnivå med ett enda 512px texturark.
- Hanno Hagedorn - Hans arbete för Uncharted 2 är tankblåsande.
- Andrew Hickinbottom - CG pinups galore!
- Kevin Johnstone - Extraordinärt Gears of War miljö konstnär.
- Ryan Kingslien - Anatomi instruktion.
- Stefan Morell - Hans industrimiljöer är stjärniga. Han är också en ganska bra texturerare.
- Mike Nash - Massor av imponerande hårda ytor. (NSFW)
- Neville Page - Koncept skulptur / karaktärsdesign (Avatar, Tron, Star Trek).
- Scott Patton - Koncept skulptur / varelse design (Avatar, John Carter). Han och Neville banade vägen för ZBrush som ett designverktyg.
- Victor Hugo Queiroz - En av de bästa toonmodellerna där ute!
- Wayne Robson - Mudbox-mästare, miljökonstnär, plugin-författare och FXPHD-instruktör.
- Jonathan Romeo - Verkligen härligt karaktärsarbete.
- Rebeca Puebla - Stylized modeller gjorda verkligen realistiskt.
- Jose Alves de Silva - Också en av de bästa toonmodellerna där ute! (Allvarligt är det omöjligt att välja mellan dessa två killar).
- Manano Steiner - Hans Richard McDonald-studie från några år sedan är en av mina favorit ZBrush-stycken någonsin .
Traditionella artister / Illustratörer
Och bara för bra mått är här några underbara artister som gillar att göra saker lite mer traditionellt:
- Max Bertolini - Fantasy illustration, väldigt mycket i Franzetta-venen.
- John Brown - Maquette skulptur.
- James Gurney - Fantasy Illustration, Skapare av dinotopia , och författare till två mycket bra konstböcker.
- Stephen Hickman - Fantasi & Sci-fi Illustration.
- John Howe - Se ovan (Ringenes Herre).
- Alan Lee - Fantasy illustration, nyckelparkörens ringen designer.
- Richard MacDonald - Underbar, underbar klassisk skulptur.
- Jean Baptiste Monge - nyckfull fantasi illustration.
- Jordu Schell - Traditionell maquette skulptur / mind-blowing.
