Grafisk design upptar skärningspunkten mellan vetenskapen om kommunikation och estetikens konst. I sin mest abstrakta betydelse betonar grafisk design visuell kommunikation med hjälp av en rad olika element och olika medier för att främja ett visst budskap.
Grafiska designprinciper
Eftersom grafisk design - ibland också kallad kommunikation design- möjliggör mer effektiv storytelling, designers arbete från en standardiserad verktygslåda av alternativ som har formats av peer-reviewed psykologiska studier av mänskligt beteende. De olika tekniker som designers använder, som att använda specifika färgpaletter för att framkalla förutsägbara känslomässiga svar, är en del av designens vetenskap.
Designers anser att element som:
- Typ - Typografi (valet och dimensionering av specifika typsnitt) kan förmedla mening. Till exempel, en tung sans-serif-typsnitt överför en auktoritet som en tunn-stroke scripted typsnitt inte.
- Form - Former pratar med publiken på olika sätt. Ovaler, till exempel, tenderar att vara välkomna (varför så många "öppna" tecken är omgivna av dem), medan fyrkantiga former presenterar ett tidigare utseende. Även på själva sidan bidrar beställningen av grafiska element till förutsägbara eller slumpmässiga mönster till den övergripande kommunikationseffekten.
- Färg - Färger och deras juxtaposition påverkar direkt publikens känslomässiga engagemang med en designad bit.
- Textur - Bläck på papper får jobbet gjort, men att lägga till icke-standardiserade element som tyg, folie eller prägling ger en taktil upplevelse som påverkar och utökar publikens uppfattning om hela designen.
Designers anser vitt utrymme också: avsaknaden av närvaro kan vara lika kraftfull som närvaron av något mer konkret. Design med mycket vitt (eller "negativt") utrymme förmedlar ibland sofistikering eller förfining; åtminstone i utryckta sammanhang leder mer blankutrymme till enklare läsarengagemang.
Även om "vetenskapen" bakom bra design är bra, tillämpar varje designer sitt eget kreativa geni för att utveckla en specifik arbetsprodukt som uppfyller en viss kunds behov.
Grafisk designverktyg
En grafisk formgivare ansvarar för att arrangera och använda element på olika typer av media (t.ex. en affisch, ett paket eller en webbplats), ofta med hjälp av ett grafikprogram som Adobe Illustrator, Photoshop eller InDesign.
- Adobe Illustrator stöder sofistikerad vektorgrafik och skalbar konst. Designers använder Illustrator för att bygga infographics, ikoner och relaterade bitar.
- Adobe Photoshop har hundratals specialredigeringsverktyg och filter för att justera fotografier eller liknande bildfiler.
- Adobe InDesign är ett rambaserat layoutprogram som hjälper designers att komponera elementen i sin arbetsprodukt i en enda fil.
Designers på en budget kan använda open source-alternativ till dessa standardapplikationer. Istället för Photoshop, försök GIMP. Istället för Illustrator, försök Inkscape. I stället för InDesign, försök Scribus.
Användning av grafisk design
Du är utsatt för arbetsprodukten av professionella designers varje dag. Artiklar från komplexa reklamkampanjer till enkla brevpapper mallar börjar med en designer som tillämpar konsten och vetenskapen om sina hantverk.
Professionell design lägger till sig själv i de mest humdrum av platser. Till exempel upprätthåller Federal Highway Administration detaljerade tekniska konstruktionsspecifikationer för federala motorvägsskyltar, med hög precision som regler, såsom avstånd, layout, typsnitt och till och med vinkeln och placeringen av pilar.
