Tilt Shift-effekt för Photoshop Elements

01 av 08

Tilt Shift Översikt

Tilt shift är en mycket gammal fotografisk effekt som har hittat nytt liv genom teknik. Tilt shift ger en verklig scen som ser ut som en miniatyrmodell. Det finns ett litet horisontellt band med skarp fokusering och resten av bilden kastas ur fokus och färgerna är överdrivna. De ursprungliga bälgskamerorna (de med pläterat tyg som förbinder linsen med kamerans kropp) var den ursprungliga lutningsskiftet. Linsen lutade och skiftades för att hitta fokus och perspektiv på ämnet. Nu köper du antingen mycket dyra speciallinser för att återskapa den här effekten eller arbeta i digital redigering.

För denna handledning visar jag dig hur man manuellt producerar tilt-shift-effekten i Photoshop Elements. Vad som är bra om den här manuell metoden är att du kan använda den oavsett vilken version av Photoshop Elements du har. Om du har Photoshop Elements 11 eller senare kan du dock hoppa över till vår handledning om den guidade metoden för att skapa tilt-shift-effekten.

Observera: Skiktmasksfunktionen som användes i den här handledningen introducerades i Photoshop Elements 9, men om du har en äldre version kan du lägga till skiktmasksfunktionen med verktyget Free Layer Mask for Photoshop Elements.

02 av 08

Vad gör ett bra basfoto för Tilt Shift?

Så vad gör ett bra foto för att använda tilt-shift-effekten? Tja, låt oss titta på vårt exempel foto ovan. Först har vi ett högt perspektiv på scenen. Vi ser ner på scenen som om vi skulle ha en miniatyrmodell. För det andra är det en vidsträckt vy. Det går mycket på scenen, vi ser inte bara en liten del med ett par personer och ett bord. För det tredje, medan det inte är absolut nödvändigt, är fotot högre än det är brett. Jag finner tippförskjutningseffekter för att vara starkare i vertikala eller kvadratiska formatfoton, liksom det betonar den lilla storleken på det horisontella fokusbandet. För det fjärde finns det ett stort djupfält. Även om du kommer att suddas bort större delen av fotot i redigeringen, ger du det bästa alternativet där du placerar fokusbandet och ger en jämnare suddighet mot resten av scenen med ett stort skärpedjup. För det femte finns det många färger och former i detta foto. Att ha många färger och former ger intresse för din scen och håller din tittare från att besätta ett objekt. Detta hjälper till att dra av miniatyrkänslan i slutprodukten.

03 av 08

Komma igång

Denna handledning skrevs i Photoshop Elements 10 men kommer att fungera i en version som stöder lagmasker.

Relaterat: Så här lägger du till lagermaskar till element 8 och tidigare

Öppna först fotot. Se till att du är inne Full redigeringsläge och att din Skikten och justeringar sidofält är synliga.

Vi arbetar med flera lager för den här handledningen, så om du är obekväm med att hålla koll på lagren föreslår jag att du byter namn på varje lager så att du kan komma ihåg varför du skapade laget. Om du vill byta namn på ett lager klickar du bara på lagnamnet, skriver in ett nytt namn och klickar av till sidan för att ställa in namnet. Jag kommer att namnge varje lager men det har ingen effekt på den slutliga bilden, lagnamn är endast avsedda för din användning under redigering.

Skapa nu ett dubblett lager. Du kan göra det med kortkommandon (Kommando-J på Mac eller Kontroll-J på PC) eller genom att gå till Lager menyn och välj Duplicate Layer. Jag har namngett detta lager Fläck eftersom detta lager kommer att bli vår oskärpa effekt.

04 av 08

Lägg till oskärpa

Med ditt nya lager markerat, gå till Filtrera menyn och markera Fläck. Därifrån öppnar en undermeny och du klickar på Gaussisk suddighet. Detta öppnar Gaussisk suddighet inställningsmenyn. Med hjälp av reglaget väljer du en suddig mängd. Jag använder 3 pixlar i det här exemplet eftersom jag redan har optimerat provbilden för Internet. På dina bilder kommer du med största sannolikhet att använda siffror närmare 20 pixlar. Målet är att få bilden ur fokus, men ämnen ska fortfarande vara relativt igenkännliga.

05 av 08

Välj fokus

Nu ska vi välja var och hur mycket fokus vi vill lägga till på vårt foto. Det här är den stora delen av arbetet med att skapa ditt tilt-skiftfoto. Rusa inte och följ bara anvisningarna. Det är inte så svårt som det låter.

Först måste vi skapa en skiktmaske på suddlagret. För att skapa en skiktmaske, se till att ditt suddlager är valt och titta precis under din Skikten visa och klicka på torget med en cirkel inuti. Det här är Lägg till lagmask knapp.

Den nya skiktmasken kommer att se ut som en vit kvadrat på samma sätt som ditt suddlager med en liten kedjepictogram mellan de två ikonerna.

För att enkelt fjädra det nya fokusområdet kommer vi att använda Lutning verktyg. På din sidofält klicka på Lutning ikon (en liten rektangel med gul i ena änden och blå på den andra). Nu visas fältet för gradientalternativ längst upp på skärmen. Välj Svartvitt lutning från den första nedrullningsrutan. Klicka sedan på Reflekterad Gradient alternativ. Det här låter dig skapa ett centrergränssnitt med lika fjädrande längst upp och längst ner i ditt val.

När du tar ner musen till ditt foto kommer du att ha en crosshairs stilmarkör.Skift-klicka i mitten av bandet som du vill vara i fokus och dra markören antingen rakt upp eller rakt ner en bit förbi önskat fokusområde (fäste fyller det extra området). När du har gjort det här valet visas ett svart band på lagmasken. Detta visar var fokusområdet ligger på ditt foto.

Om fokusområdet inte är exakt var du vill ha det kan du enkelt flytta det. Klicka på den lilla kedjan ikon mellan lag- och lagmaskerikonen. Klicka sedan på skiktmasken. Välj nu flytta verktyg från verktygsfältet. Klicka på bilden inom fokusområdet och dra fokusområdet till det du vill ha. Var försiktig med att bara dra rakt upp eller rakt ner eller du kommer att sluta med sudd på ena sidan av ditt fokusområde. När du har justerat oskärpet klickar du på tomt mellanslag mellan lag- och lagmasksymbolerna och kedjan visas igen och noterar att lagmasken igen är låst till lagret.

Du är nästan klar. Du har gjort huvuddelen av arbetet med att skapa ditt tilt-skiftfoto. Nu ska vi bara lägga till de sista handen.

06 av 08

Återställ ljusstyrkan

En av de olyckliga biverkningarna av Gaussisk oskärpa är en förlust av höjdpunkter och allmän ljusstyrka. Med det blurlagret som fortfarande valts klickar du på den lilla tvåtoncirkeln längst ner på din Skikten visa. Det här kommer att skapa ett nytt fyllnings- eller justeringslager. Från rullgardinsmenyn som visas väljer du Ljuskontrast. En uppsättning reglage kommer att visas i justeringar visas under dina lager. Längst ner på justeringar displayen är en liten rad ikoner som börjar med två överlappande cirklar. Detta är ikonen för att välja om justeringsskiktet påverkar alla lager under det eller bara ett lager direkt under justeringsskiktet. Detta kallas Clip till ikon.

Klicka på Clip till ikon så att Ljuskontrast justeringsskiktet påverkar endast suddlagret. Använd ljusstyrka och Kontrast reglaget för att lysa upp suddytan och återställa kontrast. Kom ihåg att du vill att den ska se lite overklig ut som en skalormodell.

07 av 08

Justera färgen

Allt som är kvar är att färgen ser mer ut som färg än naturliga färger.

Välj den lilla tvåtoncirkeln längst ner på din Skikten visa igen men den här gången välj Nyans / mättnad från rullgardinsmenyn. Om den nya inställningsnivån Hue / Saturation inte visas högst upp i listan med lager, klicka på lagret och dra det till det övre läget. Vi ska också tillåta att detta lager påverkar alla andra lager så att vi inte klipper det i ett visst lager.

Använd Mättnad skjutreglaget för att öka färgmättnaden tills scenen ser ut som om den är full av leksaker istället för fullstora ämnen. Använd sedan Lätthet reglaget för att justera ljusets ljusstyrka. Chansen är att du bara behöver en liten upp- eller nedjustering till den skjutreglaget.

08 av 08